当初《封神演义》达到现象级，时嘉在系统里面兑换了《佛本是道》由其他马甲发送了出去，顿时引起了网络文学的变革，封神流、洪荒流就此出现！
    此后无论是谁看到他们的书都会想起时嘉的《封神演义》，而《西游记》作为古代神魔小说无可超越的巅峰之作，它所造成的影响力自然要比《封神演义》还要恐怖！
    时嘉在系统里面兑换了几十部西游同人类的小说，都很不错，其中有一本可以称之为神作，其本身的意义与西游文截然相反，可以称之为暗黑西游神作。
    而且极其符合当下的颓废文化，可以说这本书的影响力再某种程度上来说已经可以与《西游记》并肩而立，当然，要论总体价值，它就相形见绌了！
    但是这本书对推广西游文化绝对大有裨益，是不可磨灭的经典暗黑西游之作！
    它的名字就叫做……《悟空传》！
    该书讲述了悲剧英雄孙悟空以及唐僧等人对命运的抗争，以现代人的角度重新解读《西游记》的某些情节，通篇弥漫的是思考。
    故事不按《西游记》中单一的叙事模式推进，而是分三条线索展开叙述：一是猪八戒和阿月之间不离不弃的爱情，二是孙悟空与紫霞热烈却又压抑的感情，三是唐僧与小白龙之间哀婉的情意。故事在猪八戒、孙悟空、唐僧三者之间不断的转换，每个故事好像是各自独立的，但是它们共同拼接成了完整的故事。
    在《悟空传》中，那种曾经代表正义、充当英雄具有典型化、脸谱化的形象发生了彻底的转化。每一个形象都被赋予了丰富与复杂的价值内涵，超越了《西游记》中形象的单向性和特定化。每一个形象自身都矛盾重重、行动不居、让人琢磨不透。他们都超越了原有的形象阐释框架和解释规范，不断冲击和修改我们已有的期待视野。
    如果我们再用正义与邪恶这个二元际准来划分《悟空传》中的人物形象，我们往往会显得捉襟见肘、苍白无力。从这个意义而言，《悟空传》对人物形象的反类型化策略，极大地增加了我们对生存状态、生命价值、个体性格那些内在冲突的悖论、丰富性与多样性的理解。
    在《西游记》的取经故事中，唐僧师徒所遭遇的很多磨难都是由于神仙、佛的疏忽或是监管不力而造成的。由于神仙们的疏忽与监管不力，导致其坐骑或者属下下凡危害人间，可最后的结果是它们是神所豢养的，什么处罚都没有，被带上了天庭回归了它原有的生活，危害人间只是游戏一番，调剂一下天庭枯燥、乏味的生活而已。而作为他们的主人一点责任都不用承担。反而是孙悟空他们面对这些始作诵者要感恩戴德。就因为他们是神。他们所做的都是对的，是权威，其他人只有服从。
    《悟空传》中的悟空是反对神的，他的出生就决定了他不是神，他是由石头变的，是神之外的生灵，而他认为神和万物都是平等的，而神却认为他们高人—等，要所有的万物都诚服于自己的管理之下。而悟空却要改变这一切，与神作斗争，虽然每次伤痕累累，但他却乐此不彼。《悟空传》中的悟空，在某种意义上，就是一个隐喻。它表征着对这种神圣不证自明的中心、等级制度合法性的质疑，表征着对权威的对抗和消解中心的努力。
    《悟空传》中的神是否定的对象，他们被描绘成猥琐、自私、贪生怕死的形象，玉帝懦弱无能、王母蛮横霸道、如来的唯我独尊以及众神自保性命的嘴脸暴露无遗，难以让人对这群神仙产生敬意。王母娘娘在书中被描绘成一个患有歇斯底里症的神经质女人，她的权力至高无上，天庭的一切规章制度就是她的意愿，不只是高高在上的诸位神仙，就连在古典作品中处于完全支配地位的玉皇大帝在这里，也不敢当众违背她的任何意愿。
    再者，凄美的爱情在《悟空传》中大放光彩，小说中的人物在爱情中得到更加全面更加世俗化的表现。《西游记》中的道德圣徒的不谈爱情，在《悟空传》中成为永不变心的生死恋，有人甚至说《悟空传》的主线是爱情，其中，小白龙对唐僧的爱情，紫霞与悟空的爱情，猪八戒与阿月的爱情行等等都写得刻骨铭心。爱情成为唯一神圣的东西，它取代了去西天取经的神圣地位。这种神圣的爱情，既是对《西游记》的合理想象和再创造，又是作者小说理念的必然现实。爱情照亮《悟空传》让这部小说增添了动人的神采。
    在《悟空传》中，赋予师徒四人更多的人类情感，描写了四对恋人的爱情；阿瑶、紫霞和孙悟空、小白龙和唐僧、阿月和猪八戒、百花羞和奎木郎。爱情是人的正常本能需求，对爱情的追求是人的正当欲望，两性间忠贞纯洁的爱是美的，为了追求爱的自由而同阻挠压抑他们的环境进行抗争，则更有明显的社会意义。
    《悟空传》不像《西游记》一样追求形式上的完整性和情节发展的线状性。在《悟空传》中，整个故事叙事实际上是在两个不同的时空层面展开，五百年前的故事和五百年后的故事交又叙述。故事基本上是在时空的“拼贴”和“回闪”中实现的。作者进行交又叙述，在讲述故事的过程中，笔锋不时转向“前因”，将读者的视线带到五百年前，同时叙述着以前的和现在的故事。不但叙述时间可以任意延展、加速、逆转，而且叙述空间也可以任意转换、拼贴、重复。
    故事开始，唐僧的尸体在地上被火燃烧，猪八戒笑着泪流满面。故事转向了“前因”，开始讲述猪八戒的前世——天蓬元帅和阿月的故事，然后八戒梦见，他又被拉回到了五百年后的现实生活中。而后，作者通过同样的叙述“前因”的方式，交代了孙悟空和紫霞仙子的故事，小白龙和唐僧的故事，通过这样的交代，五百年前的那个大背景在读者眼中慢慢清晰起来。八戒和沙僧为什么会被贬下天，他们师徒怎么样走向取经道路，东海龙女又怎样成为了唐僧的坐骑，文字展开，慢慢道来。
    故事分为两层在发生着，却有因果联系。整个故事结构是一个倒果为因的圆形结构，故事的结局也恰恰造成了故事的发生，变成了一种时间的空间化的产物，即故事成为了一个可以在两个时空层面上互动、渗透、并置的结合体。
    大结局的时候，阿瑶找到废量中的那块石头，将它埋在了一片焦土的花果山，这恰恰又是取经故事的开始，整个故事像是一个环，没有开始没有结局，开始即使结局，结局又是故事的开始，这将后现代主义西方时空的荒诞感表现得淋漓尽致。
    《悟空传》基本上是由对话构成的，这在小说中是很少见的。按常理来说仅有对话，小说是破碎与片段化的，但在《悟空传》中却没有这样的感觉。
    这主要是因为我们对于《梧空传》的阅读是在《西游记》这个底层文本的背景下进行的。一些情节没必要再去介绍，这种省略与直接，反而成了这部作品的一大亮点。
    《悟空传》的写作在某种意义上正是要通过语言的戏仿来消解读者对《西游记》中具体语言的固定意义的理解，以达到脱离历史的束缚，以进行自我表达的需要。
    人物的语言是建构人物形象的一个重要的通道与途径。在《西游记》中对于唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧以及其他诸多人物形象的建构，在某种意义上说，都是通过他们在各种场合、各种情节、各种事件中的语言表达来完成的。
    在《悟空传》中颠覆了我们对这些传统形象的理解，首先就是通过戏仿在语言层面上对他们进行颠覆。在《西游记》的视野中，他们本应该这样说话，而在《悟空传》中却对他们语言进行扭曲、变形，以另外一种我们不曾或者不能接受的方式让他们说话，从而达到我们对其形象的颠覆与解构。
    戏仿在语言上的表现形态和表现效果上具有幽默搞笑的特点，在话语中掺杂搞笑、戏仿的成份，其目的却是要达到颠覆原有人物形象的效果。
    《悟空传》来自于主角之一孙悟空的名字，如果说“三教归一，借发掘自我的生命根性去体悟天地玄奥的文化思路是《西游记》作者汲取当时的文化思潮而创造神话世界的基本思路，那么《悟空传》则容纳了中国传统思想的释和道的精神，并受到西方思潮中的虚无主义和游戏精神的影响，表达了现代人的精神困惑与迷茫。
    这本悟空传短短二十几万字，其颠覆性是超然的，另类的解读西游文化也是令人拍案叫绝，用什么也不如用这一本神作启发读者，发散思维，促成网络小说又一重要流派西游流的产生！