“泰晤士报”，“重磅新闻：伦敦西区重回公众视线——排队长龙造成交通堵塞，再现戏剧黄金年代辉煌！”
    作为英国最广为人知的第一大报，进入新纪之后，遭遇了网络的强有力冲击，“泰晤士报”的地位渐渐回到凡间，权威方面与“卫报”平分秋色，精英读者方面则被“金融时报”反超，政治影响力甚至被“独立报”蚕食了大量地盘，但公众影响力和社会地位，“泰晤士报”依旧是稍稍处于领先。
    毋庸置疑，对于大部分普通民众来说，“泰晤士报”的可读性和可看性依旧是位居前列的。今天，“泰晤士报”却在头版下侧重磅新闻的条目之上，选择刊登了一条娱乐新闻，着实罕见。
    报道之，“泰晤士报”以阿尔梅达剧院的排队盛况作为切入口，详细讲述了昨天伦敦西区的狂热景象，超过一千八百名的排队民众，超过一万人次的来往人潮流量，甚至引发了记者们手忙脚乱的采访狂潮，超过三百名记者赶往伦敦西区，第一时间进行报道。
    这所有的所有，仅仅只是为了今天上午九点开始预售的一出剧目而已，从昨天轰动到了今天。
    即使是在报纸铅字之上阅读到这条新闻，依旧有种荒谬感油然而生，就好像作家笔下的超现实黑色喜剧一般，嘲讽着当代快餐化横行霸道所带来的传统化和素养化缺失。
    但，这是“泰晤士报”。所以，这就是事实，正是因为太过震撼，也太过惊讶，“泰晤士报”这才给予了如此重视。在客观新闻报道之后，他们进一步分析了伦敦西区在过去十年面临的困境和窘迫；同时还分析了这一出戏剧对伦敦西区所带来的影响。
    新闻报道，正在演变成为一篇社论。
    更何况，“泰晤士报”不是唯一一家展开报道的媒体；伴随着阿尔梅达剧院的门票正式开始预售，整个英国的新闻媒体都轰动了！
    “三百五十张预售门票到底花落谁家？”这是“卫报”的报道标题。
    “卫报”将新闻焦点锁定在了“三百五十张预售门票”这一数字之上，并且讲述了新闻诞生的背景：
    过去五年到十年时间里，除了“歌剧魅影”、“西贡小姐”等源远流长的经典戏剧之外，伦敦西区其他剧院之上演的全新剧目，上座率正在持续下滑，而且下跌速度远远超出了想象，甚至于某些剧目的上座率已经低于百分之二十，导致剧院的经营举步维艰。
    即使是收获了奥利弗奖或者托尼奖认可的剧目，票房依旧远远称不上理想。
    对于那些全新剧目来说，首演是唯一的例外。但，却不是因为门票一抢而空，而是因为三分之一乃至一半的门票都将分发给特邀嘉宾，缓解了票房压力；首演之后，门票的销售情况就完全脱离了掌控范围。
    “卫报”列举了一个最为简单直观的例子：丹尼尔雷德克里夫。
    2007年，这位凭借“哈利波特”系列闯出名号的童星，年仅十八岁，事业处于上升期，系列电影也一直在持续拍摄之；但，为了突破自己，也为了打破形象，丹尼尔选择回到了伦敦西区，在舞台之上打磨自己的演技。
    丹尼尔参与了舞台剧“马属/恋马狂”的演出，并且在舞台剧的最后十分钟里，一件一件地褪去了自己的衣服，全身赤果，面对观众。在当时，可谓是绝对的热门话题，甚至引发了不少青少年的父母撰写信件发了抗议。
    “马属”的票房表现着实不俗，首演第一周，门票全部销售一空；但后续乏力，上座率每况愈下，最终仅仅只上演了三个月，遗憾收尾；不过，凭借着“哈利波特”这一头衔的名声效应，次年，“马属”还是前往了百老汇，再次演出了三个月。
    撇开作品的艺术作品和质量水准不说，“马属”的商业表现，在过去几年时间里已经是最为出色的一批作品了。
    正是因为整个市场的低迷，女王剧院的“悲惨界”才能上演将近三十年依旧没有下线：游客们正在填补戏剧票房市场的空缺。
    现在，阿尔梅达剧院版本的“悲惨界”，仅仅只有三百五十张预售门票，而且还是长达六个小时的实验剧目，却吸引了超过一千八百名观众的排队——不是凑热闹的旁观群众，而是真正的铁杆观众，提前了超过三十六小时就开始排队等待！
    不要说“马属”了，如此盛况在过去十年、十五年时间里，都不曾见过。真正地久违了。
    “十五分钟。三百五十张门票预售，仅仅十五分钟之内就销售一空！这还是阿尔梅达剧院限购之后的结果——他们限制每一位观众最多只能购买两张门票，尽管如此，十五分钟，所有门票还是宣告售磐！”
    “卫报”的感叹之词不绝于耳，最后总结发言到，“现在，黑市之上，蓝礼霍尔版本的’悲惨界’首演门票，原价一百二十英镑的普通票，价格已经炒作到了三千五百磅，并且还在持续走高：因为，有价无市。
    在无数群众的情愿之下，阿尔梅达剧院已经开启了首演第一周的门票预售工作，所以，剧院门口的排队长龙还将持续热闹下去。现在的问题就在于，能够持续多久？”
    在“泰晤士报”和“卫报”之外，几乎所有伦敦媒体，几乎所有英国媒体，都在沸沸扬扬地推出了相关报道，纷纷发出了感叹。
    “十五分钟，首演门票抢购一空！伦敦西区出现惊人狂潮！”
    “蓝礼霍尔君临伦敦西区，展现绝佳票房号召力！”
    “伦敦西区重现昔日荣光：社交网络讨论热度高居第一！”
    ……
    二十四小时之内，脸书、推特和照片墙之上，蓝礼霍尔版本的“悲惨界”已经彻底刷屏，甚至走出了英国本土，在欧洲范围之内也高居热门话题的第一名，大西洋彼岸的北美大陆也隐隐约约感受到了这股狂潮。
    不是女王剧院的“悲惨界”，而是蓝礼霍尔版本的“悲惨界”。全新演员阵容，重新原著精髓，长达六个小时的大胆壮举，而且三个月的漫长演出合同……每一个细节都是话题热点，引发了一波又一波的讨论热潮。
    女王剧院的“悲惨界”剧组也大方地送上了祝福，第一时间接受了媒体采访，表达了对剧目的期待。
    头牌制作人卡梅隆麦金托什更是赞不绝口，“之前休和汤姆就说过了，蓝礼是一位无比出色的演员。老实说，我佩服他的勇气，无论是挑战冉阿让这个角色，还是挑战六个小时的漫长演出，这是一次壮举。是的，我会出现在首演之夜的派对上，我已经做好了接受震撼洗礼的准备。”
    重新回到“泰晤士报”来，在报道之，他们提了一件至关重要的因素：蓝礼霍尔。
    经历过2011年三部电影的刷屏，经历了“炒作门”的跌宕伏，又经历了格莱美和奥斯卡的连续登顶，显然，还有“堂吉诃德”这张专辑的传奇经历，蓝礼作为一名艺术家的名望正在一步一步地得到肯定。
    这是否意味着蓝礼已经摆脱了“明星”的光环，真正跻身了下一个层次？暂时不得而知，只有等待时间的沉淀和认可；但至少可以肯定的是，蓝礼拥有了一个开始。
    与娜塔莉波特曼、詹妮弗劳伦斯、米歇尔威廉姆斯、杰克吉伦哈尔等Y代出色代表演员不同。蓝礼的每一个脚步都无比扎实，同时也无比震撼，尤其是收获了奥斯卡小金人之后，声望达到了巅峰的同时，人们内心的质疑也达到了极致——
    蓝礼是不是凭借着“炒作门”的同情分，最后时刻完成了逆转，收获了小金人？蓝礼的实力是不是足以击败乔治克鲁尼、让杜雅尔丹、布拉德皮特？即使蓝礼十分出色，但是否足够出色到，以二十二岁的超低年龄，打破了奥斯卡八十多年来的桎梏？
    这是针对蓝礼的专业质疑。
    不仅仅是蓝礼，去年娜塔莉波特曼也面临着同样的局面，尤其是“替身门”的后续影响，余波不断；现在蓝礼面临着更加严峻的局面。不过，不同于娜塔莉选择了待在家里修生养息，以抚育孩子为借口，避开了风头；蓝礼回归了舞台，站在伦敦西区之上，以绝对实力迎接挑战。
    可以想象，“悲惨界”势必将被人们放在显微镜底下，进行研究，进行挑刺；更何况，剧评人比影评人还要更加刁钻更加苛刻更加严格。而且，缺少了电影观众的人数优势，粉丝效应也将被进一步削弱，真正地以实力见分晓。
    那么，蓝礼回归伦敦西区，这到底是好事还是坏事？这可以带动整个伦敦西区的繁荣吗？还是犹如泡沫一般，一阵喧闹之后，转瞬即逝？更进一步，如果蓝礼版本的“悲惨界”惨败了，是否会让那些业余观众对伦敦西区产生了错误的固定印象，反而进一步将伦敦西区摇摇欲坠的戏剧产业推向深渊？
    高度的瞩目，这是一把双刃剑，究竟将引导向什么结果，却无从得知。“泰晤士报”还是表示了担忧。
    但，这一种担忧还没有来得及传播开来，最新消息就得到了更新：
    三个小时，仅仅三个小时，阿尔梅达接下来一周的所有门票也全部销售一空，依旧供不应求，已经有观众提出了要求，希望剧院可以开放接下来三个月所有表演的门票预售。