北美三亿五千万，海外十一亿六千万，全球十五亿一千万，“速度与激情7”以绝对强势的姿态创造了系列新高，真正摆脱了“B级系列”的桎梏，成为票房市场里不容忽视的一只巨鳄；而“重逢之际”的公告牌十六周连冠，则是这场盛大告别的另外一个缩影，恢弘而瑰丽，只是，不知道，系列影迷什么时候能够与保罗重逢。
    这是一个属于保罗沃克的春天，在“复仇者联盟2”揭开暑期档大幕之前，他拥有整个春天的时间来完成最后的告别。
    至于蓝礼，结束伦敦首映式之后就再次远离镁光灯，返回松林拍摄基地，再次投入“侠盗一号”的拍摄工作，关于“重逢之际”的那些喧嚣与热闹全部都被抛在了脑后，将整个聚光灯的舞台都留给了保罗。
    “侠盗一号”不愧是投资成本超过两亿美元的顶级制作，整个拍摄周期非常繁琐也格外漫长，从一月正式开机，到进入四月之后依旧在紧锣密鼓地拍摄制作；更加糟糕的是，加里斯爱德华斯不具备“话语权”，这使得电影在制作过程“收到”了太多意见，严重干扰了加里斯的创作，进展没有那么顺利。
    二月初，杰森麦克盖特林与加里斯爱德华斯针对作品阴郁黑暗的风格提出修改意见。
    二月，凯瑟琳肯尼迪抵达松林制片厂，表达了对现有剧本的担忧——花费太多笔墨在一众角色的塑造上，对于演员们来说，表演空间扩大了，这是好事；但对于电影整体来说，却可能拖累叙事节奏。
    随后，杰森麦克盖特林、凯瑟琳肯尼迪双双与加里斯展开了深入交谈，前后三次会议都没有能够达成共识，甚至引发了一定程度的争吵——显然，加里斯并不是一个轻易妥协的类型，他始终坚持着，剧本和风格都已经经过了蓝礼的同意，而且开拍至今将近两个月，他与蓝礼以及其他演员的合作也非常愉快，拒绝修改风格。
    “不是因为代价太大，而是因为没有必要。”加里斯也是一个犟脾气硬骨头。
    不过，相关争吵并没有惊动蓝礼——
    因为接下来，剧组马上就将前往马尔代夫片场展开拍摄；随后，蓝礼和菲丽希缇又将返回洛杉矶参加奥斯卡。用凯瑟琳的原话来说就是，“暂时没有必要惊动蓝礼，一切都等奥斯卡结束之后再进行讨论。”
    于是，事情就这样被压了下来，加里斯的理念似乎得到了贯彻实施，他自然也就没有向蓝礼“告状”。
    奥斯卡结束之后，蓝礼率先返回伦敦，一方面的确是参加了两场私人宴会，亚历山大汉密尔顿负责牵线搭桥，让霍尔风投进入了更多人的视线；另一方面则是因为凯瑟琳肯尼迪意识到必须与蓝礼交谈。
    凯瑟琳是一个非常聪明的女人，她没有与蓝礼直接硬碰硬，而是通过自己的丈夫弗兰克马歇尔完成连线——
    因为史蒂斯皮尔伯格的关系，弗兰克马歇尔与蓝礼的交情也不错，“侏罗纪界”的筹备过程，弗兰克始终都与史蒂站在同一阵线，选择支持蓝礼，成功地推动蓝礼的片酬打破好莱坞天花板。
    完全被蒙在鼓里的蓝礼，自进入好莱坞以来第一次踢到了铁板，他真正意识到了自己在制片人领域里的青涩和懵懂——
    专心致志投入表演工作，这让蓝礼在演员位置上取得了出类拔萃的成就，即使是“侠盗一号”也不例外；但这也意味着，蓝礼对于制片人工作处于一种不闻不问的状态，往往也就忽略了剧组的动向与变化。
    更重要的是，蓝礼还是欠缺制片人对整部电影“利益最大化”的全局思考视角，这使得他在面对弗兰克和凯瑟琳的时候，吃了一个不大不小的闷亏。
    凯瑟琳对剧本提出了诸多意见：
    首先，她不喜欢全军覆没的结局，“至少需要有一个留下来”，为续集留下一点火种——而这恰恰是蓝礼对整个故事最喜欢的部分，她希望能够延续漫威的风格，增加一些笑料和包袱，让剧情更加轻松来。
    其次，她认为角色着墨太多，台词和细节都太多，这让整个剧本都变得臃肿，叙事节奏也跟着拖沓下来——这意味着，她需要删减演员台词，并且删减塑造角色的戏份，这与蓝礼的想法又正面冲突。
    再次，打斗风格不够紧凑刺激，加里斯擅长场面调度却不擅长动作剪辑，这使得战斗场面太过注重对话而不够精彩，对于商业爆米花来说，堪称致命缺点——她希望电影能够快来，就好像漫威一样。
    这些仅仅只是总结来的意见而已，实际交谈过程，更加琐碎也更加零散，而全部都是蓝礼所没有料想到的。
    虽然说，蓝礼也知道拍摄过程调整剧本是十分常见的情况，包括“侏罗纪界”也在拍摄过程做出了诸多调整；但“侠盗一号”的情况比较特别——
    蓝礼拥有剧本决策权。
    正式开拍之前，蓝礼就已经过目剧本，并且拍板同意；现在又需要做出大幅度变动，甚至是改变了剧本对主要人物的塑造，为了爆米花的节奏而牺牲角色，然后根据流水线来打造作品，这就显得拥挤而仓促了。
    在电影拍摄已经进行两个月的情况下，事情就变得棘手来，蓝礼的“表演节奏”也被打破。
    当然，就事论事的话，客观来说，凯瑟琳对剧本的某些想法是正确的，她才是真正的制片人视角：
    比如说，为了控制叙事节奏，尽可能减少战场对话、增加打斗场面，并且以更加干脆利落的剪辑来控制场面调度，这对商业电影来说都是必要的改变——可以看做是加里斯在拍摄“哥斯拉”时遇到的一些缺点和弱点。
    “明日边缘”能够取得成功，保罗格林格拉斯的节奏控制与凌厉剪辑，绝对是密不可分的。
    而关于剧本的其他细节，蓝礼也愿意开放可能性，不管赞成还是反对，全部可以慢慢讨论、慢慢商议，他可以以演员的身份提出自己的意见与看法，最后由加里斯和整个编剧团队来完成最后整合，看看哪些部分需要调整、而哪些部分则不需要，在拍摄过程寻求进步的空间。
    但凯瑟琳的算盘却远远不止如此。
    她认为加里斯在场面调度和气氛营造方面确实实力出众，但在节奏控制和特效呈现方面还是有着短板。
    她不仅坚持剧本需要修改，而且坚持剧组需要调整，也许应该聘请第二位导演进组，看看能否与加里斯碰撞出火花——她甚至还给出了建议人选，托尼吉尔罗伊。
    托尼吉尔罗伊是“夜行者”导演丹吉尔罗伊的哥哥，同样也是编剧出身，“魔鬼代言人”、“绝天劫”、“谍影重重”系列等等全部都是他的作品；2007年，托尼与弗兰克马歇尔合作，执导了自己第一部导演作品“迈克尔克莱顿”——这部作品赢得了七项奥斯卡提名，最终斩获最佳女配角奖，后来他还担任了“谍影重重4”的导演。
    从这一个小小的细节就可以看得出来，凯瑟琳的整个思路非常清晰，就连“协助拍摄”的导演人选都确定了下来，托尼吉尔罗伊的那些特质恰恰就是凯瑟琳希望弥补或者提高的部分，话里话外都有着势在必行的姿态。
    蓝礼结结实实地被杀了一个措手不及，面对着准备充分的弗兰克马歇尔、咄咄逼人的凯瑟琳肯尼迪，他也有些招架不住。
    显然，作为一名制片人，蓝礼确实还有很多东西需要学习——制片人到底应该如何干涉导演的工作，哪些部分可以干涉、哪些部分尽可能不要干涉；艺术电影和商业电影，哪些部分应该尊重作者电影的特色，哪些部分则需要根据流水线规律来打造……诸如此类等等。
    如果没有蓝礼的“干涉”，加里斯爱德华斯应该很难阻止凯瑟琳。
    然后，蓝礼的一些疑问就能够得到解答了：
    比如说，后来“游侠索罗”的剧组矛盾冲突，其实在“侠盗一号”就已经可以窥见端倪了，继而延伸到“星战系列”的其他作品身上，最终凯瑟琳选择JJ艾布拉姆斯回归星战系列，绝对不是随随便便的草率选择。
    再比如说，上一的“侠盗一号”成品质量稍稍有些不太和谐，而且与“哥斯拉”的风格特色也相去甚远，尽管票房数据依旧创造了不俗成绩，但媒体综评只有六十五分，同时后续票房走势也缺少一点点尾劲。
    加里斯在自己力所能及范围之内做到了最好，但有些事情，他终究还是没有办法撼动凯瑟琳的决定。
    而现在，蓝礼则成为了最大的未知因素——这也是凯瑟琳从最开始就不喜欢鲍勃艾格选择蓝礼的原因。
    事实也是如此，第一次碰面，对方有心算无心，蓝礼完全落于下风，踢到了铁板；但过后，蓝礼冷静下来，细细思考，又与加里斯碰面交谈过后，了解到了整个事情的来龙去脉，然后就重新站稳了脚跟。
    蓝礼与凯瑟琳之间，展开了一番角力，从三月到四月，“侠盗一号”剧组内部的紧绷气氛始终都没有消散——
    如果有人好奇，为什么狗仔们怎么都没有办法探知到剧组情况，这就是答案。