无论是否有萌新，但绝对口味刁钻的很。
    放在美食界里，那就是一群b事儿最多的老饕。
    他们可不是冲着一桌子上某一个菜专门来的。
    而是冲着厨师来的。
    所以，每一样菜都至关重要。
    色香味，摆盘装饰，食用方式，味道的层次，火候……
    甚至是菜与菜形成的这个整体。
    都是这些老饕们所在意的！！
    大家都知道，李少杰来这里演出，很大程度上代表了官方的形象。
    他的作品内容，也要围绕着一些华夏思想，品德，意志。
    会用何种方式表达，能否被观众接受，很是重要。
    这一场演出，对于整场演出来说……
    充其量！
    是正宴前的一道冷盘。
    用以开胃。
    这并不是夸张。
    因为，这首乐曲是很优秀，但更加适合大面积的传播，风格上是流行。
    只能说流行中，很有古色古香的味道。
    可本质，还是流行。
    在金色大厅这个纯粹的古典音乐舞台上，很显然，一首流行乐曲足够令人惊艳，足以征服观众。
    但绝对无法代表全部，更无法只靠这一首曲子就如何如何。
    正餐肯定还要在后面！
    一首象王行，让维也纳观众认可了李少杰。
    但这只是开始。
    甚至可以说，连带着后面作品的要求，都无形之中高出了不少。
    不过，李少杰的准备可谓是非常充分。
    来维也纳的目的就只有一个。
    给这里的观众全炸死。
    当然，不是物理意义上的炸死。
    李少杰挥挥手。
    乐团开始了调动。
    民族乐全部撤了下去。
    只留国交在舞台之上。
    而且还不是完全体。
    一个现代的西洋管弦乐团，是需要弦乐组，管乐组，打击乐组基本配置的。
    首先撤下去的就是打击乐组。
    摆明了一点。
    【爷不需要打击乐】
    然后呢？
    管乐组也走了！！
    要知道，管乐组可更大！
    管乐，分为木管，铜管。
    无论是木管的单双簧，巴松，长笛什么的，还是铜管的大小号，长号原号低音号。
    那都是必不可少的存在！
    他们包揽了整个交响中的低音，色彩，华彩等多部分。
    少了他们，乐曲会十分单薄。
    从很早很早之前，这就已经是必不可少的一份子。
    可现在，留在台上的只有弦乐。
    观众们属实很纳闷，完全不知道这个东方小伙想整点什么活儿。
    只有弦乐你能做什么？
    就算真做了什么，也完全没法想象那个效果。
    就好像让你做菜，副食材和调料全都抢走，只扔给你一样食材，让你做美食。
    就算再nb，你又能做出什么呢？
    但……
    金教授却开始激动起来。
    李少杰准备的这一首乐曲，在金教授总结起来，只有俩字。
    震撼！
    无论是创作思路，还是表演出来的质感，都可以堪称令人震撼。
    是从来没见过的狠活儿。
    只给大豆，我也可以给你做出豆腐，豆皮，干豆腐，素鸡。
    md肉的感觉都能给你整出来。
    但如果只给一块豆腐呢？
    花活自然也有。
    文思豆腐。
    我直接跟你玩刀工！
    李少杰这次的处理，和这多少有点异曲同工之妙了。
    很快，李少杰微微鞠躬，对观众们示意了一下手中。
    在入场之时，观众们在检票的时候，都领到了一个小本。
    小本里写着一些字，画着一些画。
    但看起来似乎是和音乐没什么关系。
    令人有些摸不到头脑。
    绝大多数的人都以为这玩意就是演出随赠的纪念品。
    谁tm能往心里去？
    但此时，李少杰的示意，让观众们在意起了手中的小册子。
    此时，大灯亮起。
    观众们一看，不少人开始皱眉。
    越看越熟悉。
    此时，突然有个观众忍不住惊呼一声。
    “这……这是！”
    “这是十四行诗！！”
    哗！
    周围的观众们惊讶的翻看册子。
    发现确实就是十四行诗！！
    国内的人或许不太了解十四行诗。
    但这是一种欧洲抒情诗体，在西方世界可谓是大名鼎鼎！
    任何诗句都需要用他们自己的语言，才可以感受到那种韵律和美感，十四行诗也不例外。
    这种彼特拉克体的诗句，通常采用抑扬格。
    一首诗两部分，第一部分两段四行诗，后一部分两段三行诗。
    组成四，四，三，三的编排。
    也非常讲究韵律，就如华夏诗句讲求平仄一般，十四行诗对于结尾“阴韵”“阳韵”也十分的注重。
    变换的规律和诗行间押韵的规律也有配合。
    十四行诗有个特点。
    音乐性很强。
    不少观众反应过来后，一脸卧槽的看向李少杰。
    总集上写着两个大字。
    《四季》。