文化传承是一件严肃的事情。
    但这个传承的过程，却未必一定要干巴，枯燥。
    反而可以是娱乐的，是有趣的，新颖的。
    lot公司想要以“青花瓷”为主题，出一系列国风皮肤，这实际上对文化传承，文化输出，是有正面积极引导的作用的。
    所以，研究人员们真的是不遗余力的，去积极沟通交流。
    去阐述青花瓷的美感，追寻国风的本源。
    而这么一段交流片段，被摄影师忠实的记录下来后，拍成了一个文创的纪录片。
    《探寻国风之美——青花瓷》
    “青花瓷文化不是偶然，其实是一个文化交流的必然。”
    浙大考古专业的教授，研究员之一，正在缓缓阐述。
    “它是中国艺术史，中国美术史中，无法忽略的一部分。”
    “起源于唐宋，发展于元，这其实是一个中西文化喜相逢的结果。”
    明代到达鼎盛，清代持续的发展。
    真正打响了青花之名。
    “白釉青花一火成，花从釉里透分明。”
    “青花瓷的美感，不仅只在于艺术品本身，或是传承，传统文化审美共识，美术文化本身，在文学之美上，也可见一斑。”
    在烧制青花瓷的工坊里，师傅对人说着青花瓷从古到现代，工艺上更新带来的变革。
    朴素的陶土，被一步步的烧制成瓷坯，用氧化钴书文字，纹路，甚至是美丽的画卷。
    最后，烧制成白釉青花。
    实际上，这种来自于传统的美学，已然在日益增长的科技，生产力下，逐渐的渲染入我们的生活。
    而以后，也会有越来越多的人，拥有属于自己的青花瓷。
    也会有更多的人，去感受青花瓷的美。
    “这次，英雄联盟青花瓷皮肤设计，以青花瓷的元素，去向国外输出，实际上就是一个文化自信的体现。”
    老师傅笑着说道。
    “就一如当年，强大的朝代，强大的帝王时代，带着自己独有的青花瓷文化，漂洋过海，影响世界一般。”
    有过高峰，有过低谷，现在也正要重回高峰。
    青花瓷文化的漂洋过海，承载了太多。
    几百年前，是靠船，随着茶叶一同流传。
    经历了几百年的风风雨雨后，现在，则是靠着皮肤，通过游戏。
    让青花瓷文化再一次的流入世界。
    “这真的是一次非常好的尝试。”
    教授微笑。
    “这有助于我们去讲述一个，看似古老，但实际又焕发新生的中国故事。”
    实际上，与世界文化积极接轨，一直是华夏这个古老民族最大的格局。
    青花瓷，从一出生开始，便沿着江，沿着河，流入大海。
    和他的两位兄弟，丝绸，茶叶，一起漂泊。
    从海上的丝绸之路，传播着中国的文化，讲述中国的故事。
    而这一次的尝试，或许就是……
    吹响了新一次“文化出海”的号角！
    纪录片拍完。
    与此同时。
    皮肤原画，角色的设计便迅速的展开。
    李少杰的音乐，也随着文案的剧情开始制作。
    力求在追逐国际化，新颖的路上，带有中国质感，在讲述中国故事的时候，也带有世界的大气。
    建模，原画，动画画面的设计，极为精美。
    英雄身上那属于青花瓷部分的釉质，几乎可以说是被完美的还原。
    配合上动物的神兽，仿佛青花瓷上，本为画作的青花活了过来。
    甚至，就连音效上，也力求还原，如同瓷器破碎的声音。
    还原青花瓷的那种清脆叮当之声。
    技能动画的设计上，也有独特的设计。
    甚至加入了彩蛋。
    在某款皮肤的设计中，ctrl＋3的互动中，甚至加入了《青花瓷》这首歌曲的旋律loop。
    设计的思路定下来后，越来越多的细节加入皮肤。
    原画不断的完善，最后定型。
    开始根据原画，最后的调试皮肤模型，以及制作宣传动画cg。
    而李少杰，也自然是开始做起音乐。
    音乐，与动画的发展，联系的其实比想象中更为紧密。
    就像是音乐，会经常使用铺垫，提升，高潮这么一个顺序。
    其中，每一个段落的时值，实际上整体比例的差别相差，并不会离的太远。
    如果铺垫的时间太长，情绪的提升墨迹，重头戏爆发时间短暂，或者过长，都会无趣，影响作品整体的感觉。
    所以，李少杰与动画组的配合，相性也是极好的！！
    很快，乐曲制作完毕以后，音乐节的准备也开始不断的展开。
    这一次，lot公司找的乐团是鹏城交响乐。
    就近找了个本地的。
    鹏城交响乐团的音乐总监吴学青，与李少杰见了个面。
    这个吴学青，和李少杰多少还真有点渊源。
    虽然只有短短的几个月。
    但都算是陈教授教出来的学生。
    算得上是半个同门了。
    吴学青第一次见李少杰，就显得非常的热情。
    “哎呀，总是一直听学弟的名头，这下总算有机会正式合作一次了。”
    “师兄客气了。”