这些技巧难度越高，情绪渲染能力越强，当然了，翻车的几率也有可能更大。
    “嗯！不错！！”
    李少杰嘿嘿一笑。
    翻车，这个课题非常棒啊！！
    不仅可以只在一个方面呀！！
    其他多种多样类型的音乐作品，都可以搞一些特别容易翻车的阴间小手段。
    比如在乐器演奏类的曲子里加上点反人类，吃习惯性肌肉记忆的东西。
    或者是那种连贯性极强，极其容易引发翻车的东西。
    一时间，李少杰的脑洞大开。
    甚至bgm都可以营造一种翻车感。
    呵！
    人生何处不翻车？
    翻！就硬翻！！
    想做到这个特别简单。
    比如。
    拿流行音乐举例子。
    俺在气口上，本来要给歌手留出换气空间……
    唉？！
    我特么偏不！！
    对！
    就直接瞬间接上下一句。
    当然了。
    李少杰皱眉。
    不能故意这么搞。
    得自然一些。
    偶尔合适的时候，或许是可以用这个思路，动点小心机。
    对呀！
    我不是为了加反人类的难度。
    我只是为了让歌曲整体更棒！
    不是我的问题！！
    就这样！
    于是，李少杰便开始实验这种可能性。
    翻车，其实还真不是故意要搞事的。
    能翻车无疑只有两种原因。
    第一，强烈的连续性，这样，会被一种“惯性”所指引。
    这样的连续性，但凡出现了一点细微的变化，那么很容易在习惯之下，开始翻车，而且，这样的翻车会翻成碰碰车。
    一翻就是三环堵到五环。
    第二，那就是强烈的反差。
    有时候，反差可以带来情感上的戏剧变化。
    当然，一个处理不好，也很容易原地翻车。
    就比如林秋华这一次的翻车原因。
    强烈的对比与反差！！
    前面还是低音区，一瞬间跳到“心一跳”，这就成功的营造了翻车的必备因素。
    若有兴趣的记录下自己的心得，打算以后有机会试一下。
    ……
    这次演唱会后，李广耀与周媛媛也有了不同程度的粉丝增长。
    私下里，自己登录d站的账号，“汤姆逊”的粉丝也在不断的增长着。
    所以，这边事情都弄完以后，周媛媛与李广耀两人也开始了新一轮的练歌。
    筹备之后或许会参加的一些综艺。
    而另一边，李少杰给《jojo》第二部制作的部分音乐，也开始交稿。
    第177章 玄学音乐and魔性音乐！
    在真正开始准备掐住这一个ip往下走后，李少杰才终于意识到。
    给这个作品配乐是对自己最大的考验！！
    考验的，就是一个作曲者的全面性。
    如果说，第一部的jojo，形象是一个真正意义上的英伦绅士……
    那么第二部的jojo，横跨了五十年后的第二代主角，形象就是一个……
    嗯，有底线还挺可爱的小流氓。
    不那么正经，烧操作很多。
    故事一开始的背景，也从英国来到了美国。
    这才只是开始。
    后续的故事，无论是埃及，霓虹，意大利……
    地理跨度很大。
    而曲风的跨度更是很大。
    如果第一部的配乐，用管弦乐，加入一些听起来很巴洛克的教堂管风琴，苏格兰风笛，会很有感觉的话……
    那么，第二部，就需要符合故事发生的背景。
    1938年的美国。
    所以，在bgm制作的时候，考虑到风土人情，那么，管弦乐就不是最优选了。
    爵士？
    摇滚？
    蓝调音乐？
    这些东西作为背景音乐，或许会更有感觉。
    甚至可以带一点嘻哈，让整个乐曲质感更加的“美国”，更好的符合第二任jojo的形象。
    再加上无数性格鲜明的角色。
    激烈的战斗场景。
    除了去研究这些暗示性的“元素”，基本的音乐制作上，更是要考虑动漫的功能性。
    比如去渲染气氛，拨动情绪。
    那么，以上所考虑的东西便又一次推翻。
    必须要将很多元素融会贯通，然后自成一派。
    新颖质感的同时，也是要让人感受到一种独特的“地域风情”。
    于是……
    重重要求下，一首曲子诞生了。
    与之前做的曲子对比一下，李少杰的眼皮子抖了抖。
    如果说第一任jojo的bgm是绅士的勇气赞歌。
    那么……
    这第二任jojo烧气的老美小流氓殴打原始人的故事，得在贯彻“勇气”这条路上，多少加点烧……
    于是，这天。
    日常准备去集英社上班的斋藤，感觉兜里的平板电脑突然一响。
    打开一看，是个邮件。
    收到了“喧哗桑”发来的作品。
    给第二部，第二任jojo做的人物曲。
    《overdrive》！！
    斋藤一愣。
    这个词如果翻译一下的话，就是“超速档”。
    或者说，是超速转动。
    看上去似乎很有激情。