浴缸里不知放了什么浴盐，水是奶色的，滑溜溜。
    八幡晴美与苏长青面对面泡澡还是有些羞涩，只露出肩胛骨之上。
    还以为日本洗浴文化多牛逼，完全经不起审视嘛。
    苏长青又将提琴手遇到什么样的死者，发生了什么样的故事说了。
    晴美听得很感动：“您这个故事非常有创意，对待死者的敬意犹如对待生者般真诚，我很喜欢。”
    “其实欧美也有人拍过表现死亡殡葬主题的电影，大多阴暗悲伤，或者荒诞搞怪，内容和风格都完全不同。”
    大提琴手改行殡葬师，基调就定得很高，也只有装逼仪式感搞得最溜的日本人玩起来不违和。
    “大和是个对死亡以及永恒非常着迷的民族，您打算把这个故事写出来请北野前辈导演，高仓前辈主演？”
    刚才酒桌上八幡晴美建议三人合作，既然苏长青编剧了，那么北野武自然就是导演。
    可这么好的题材真给别人导演吗？
    苏长青有点犹豫了。
    他早期代表作是科教片《科学生产与哺乳》以及废除土葬的宣传片《永恒之火》，号称奶与火之歌两部曲。
    前者让他成为吃奶方面的专家，后者则见识了肉体如何灰飞烟灭，对心灵的震撼无以伦比，从此也对死亡主题着了迷。
    拍《模特队》时，苏长青花了很大篇幅表现农村的葬礼，最终还放火烧了灵堂，贯彻了死人一律火化的政策。
    《太平号》看名字就容易想起太平间，不过死者都不太平，以另一个形式活了起来。
    至于《移动迷宫》则生死一线间，每个人都在逃避死亡。
    苏长青喜欢这个题材，给别人拍有点不甘心。
    他已经是亿万导演，事业又上了一个台阶，于是得面对一个新选择：是继续拍商业片赚钱？还是在艺术名声上更上一层楼？
    之前几部电影的票房都还过得去，四维的几个公司盈利也都不错，求利显然已不是紧迫任务，得求名了。
    《移动迷宫》这次进不去北美市场，虽然题材敏感了些，可老美被反几十年早习惯了，如果苏长青足够大牌的话，好莱坞看在票房份上有的是本事丧事喜办，但这次他们显然认为犯不上。
    接下去得拍一部能够横扫顶尖大奖的电影了，必须进一步提升知名度，让任何人都舍不得忽视。
    那么出乎意料的题材、值得信赖的演员无疑非常重要，现在有高仓健可以合作，是个难得的好机会。
    大家习惯叫张导老谋子不是没道理的，他前期的片子基本不太考虑赚钱，先把国际声誉提上去，然而拍什么都无往不利，苏长青抄了捷径，但终究还得走正路。
    连贾樟柯都在走这路线，先赚名声后赚钱，国内的人都不知道这人拍过些什么，却认定他是个牛逼导演。
    苏长青也拿了不少国际奖，前期凑合着能用? 到了现今阶段就不够份量了，接下去必须得奔着戛纳金棕榈、威尼斯金狮、柏林金熊以及金球和奥斯卡去? 势在必得。
    《入殓师》有拿大奖的潜力? 原作就是奥斯卡最佳外语片，苏长青会去掉原剧中过于虚假的煽情套路? 男主再换上无可替代的高仓健，完全可以拍得更精彩。
    北野武导演水平的确很高? 后来网上流传的火葬烤三分熟的梗? 就是他在母亲葬礼上发明的? 可见这人对死亡的游戏态度，那么这片子就未必适合他了。
    这两天还在日本，苏长青打算先写个故事纲要，与高仓健谈妥合作事宜。
    其实他早前也考虑过将《入殓师》国产化? 濮存析、陈宝国、徐亚军都能演好这个角色。
    不过这题材显然有文化上的水土不服? 中日两国民众对待死亡的态度差异很大，剧本如果为了本土化改得面目全非就失去价值了。
    至于中国导演与日本国宝演员合作拍一个日本故事，能否被接受恐怕不是问题，大陆后来许多电视剧和综艺节目都是国外团队制作的? 只要作品好，一般观众不在乎这个。
    数年后好莱坞的斯皮尔伯格制片《艺伎回忆录》? 因为日本已经找不出有国际影响力的年轻女星，于是三个艺伎由章子怡、巩俐和杨紫琼饰演，日本观众有意见也就那么回事，谁在乎，何况苏长青还是奔着获奖去的。
    八幡晴美叹了口气：“可惜我不能继续演戏了，不然就求您给我安排个角色，能与高仓前辈合作将是毕生荣幸。”
    “现在就决定放弃演艺事业了？”
    看不出八幡晴美有多难过，只是无奈点点头：“我答应了家人，不再从事演艺事业。”
    看来她已经与家里达成了某种协议，这个不太好问。
    苏长青也故作姿态：“这太遗憾了，不然可以安排你演一具美艳女尸，让高仓前辈给你化妆。”
    晴美抬腿打起水花：“胡说八道！”
    《入殓师》留着自己拍了，不代表就不与北野武合作，苏长青之前一直是双轨发展的，直到天演被他合并。
    他可以为北野武提供剧本，继续双轨名利双收。
    《小偷家族》就不错，这题材适合北野武的一贯路数，而且原片获得了戛纳大奖。
    《小偷家族》是一部很难描述的电影，故事情节比较松散，讲的是个底层社会故事。
    爸爸带着十岁左右的哥哥在便利店里偷窃食物，手法专业娴熟。
    回到简陋的家中，等待他们的还有奶奶、妈妈和年轻的小姨。
    他们嘻嘻哈哈分享食物和见闻，互相关心和嘲笑。
    而后观众却被告知，这些看起来温馨而幸福的一家人，其实没有血缘关系，只是因为警察口中“不明原因的某种目的”才聚到了一起。
    奶奶是个被丈夫抛弃、以微薄养老金度日的孤苦老人。
    妈妈失手杀了家暴并逼她出卖肉体的丈夫，是个逃亡的杀人犯。
    爸爸是个惯偷，在风俗店里与妈妈玩出了感情，而后一同逃亡。
    小姨则是个从冷漠的家庭中出走的学生，也同样做起了风俗店工作。
    而所谓的儿子，是被父母抛弃的弃儿，在游戏厅里被爸爸捡了回来。
    后来他们又收留了一个被妈妈虐待、躲在阳台瑟瑟发抖的小女孩，称之为妹妹。
    这些社会的边缘人，带着各自的伤痛组成了一个小偷家族，将所剩不多的爱与温暖传递给对方，成就了一段卑微心酸但温情的故事。
    温情总被雨打风吹去，小偷家族最终被派出所剿灭，然而没有人被救赎，除了死去的奶奶，其他人都将面对更加不堪的人生。
    “总之这故事用一个温情的视角，对现代社会进行了解剖，”苏长青再次斜靠在浴缸边，看着天花板上的灯：“一切都平静清澈，但也如同一杯冰冷的白开水，没有温度。”
    这故事在国内没有过审的可能性，同样无法本土化，还不如请北野武拍。
    而且同《入殓师》一样是奔着拿大奖去的，苏长青期望靠着编剧，进一步提升国际知名度。
    如果一年内能连拿两个国际顶级大奖：“那么老子就迈上了王者的黄金之路。”