节目的上映是在晚上八点，小夜的宿舍里开着暖气，暖的四个人脸红彤彤的，而此时，宿舍四人的表情全都难以描述。
    这副表情贯穿了他们看节目的全程。
    第一次难以描述，便是在看完了郑明导演的《妖狐》后，感觉压力巨大。
    这在郑明导演的导演生涯中，是一部很优秀的作品，宏大的景观，古代精致古朴的陈式，优秀的剧情，以及精湛的演技，这四方面综合，拍出了一部节奏紧密，故事曲折的二十分钟短片，讲述了一名妖狐变成人的蜕变，可变成人后，发现人的世界是如此的悲伤，又放弃了这次蜕变，便会了妖狐。
    只是变过人，便再也变不回狐狸了，就算变得成狐狸的形，也变不回狐狸的心，这一切，都只是自欺欺人罢了。
    这便是蜕变的代价，成熟了，便再无孩童的无忧无虑，城外的狐狸想进去，可城里的狐狸，想逃出来。
    电影的主题优秀，而除此之外，短片中的动作打戏也极其惊艳，都下了一番功夫，让观众看得津津乐道，不仅仅是刀光剑影，更重要的是其中裸露上身肌肉的场面，让女性观众们大快朵颐。
    抛去对郑明导演本身的偏见，这部剧的外在极其的华丽，内在也富有内涵，小夜这种外行观众看的津津乐道，啧啧称奇，尽管看着看着会有些别扭的地方，却也说不出来。
    可小夜除了是观众，还是张恩的粉丝啊！
    这部短片虽然好......但还是有很多缺点的！
    作为永不动摇的“女儿红”粉丝，她不能眼睁睁的看着郑明就这么超过自家哥哥啊！
    她甚至已经能幻想郑明粉丝洋洋得意的嘴脸，就等着看完张恩的视频，然后重拳出击了。
    “没事的......没事的......”
    小夜摸着自己的胸口安慰道，“张恩创造了这么多奇迹，敌人强，他就强，要相信张恩！”
    “‘女儿红’们，一定要顶住啊！”
    小夜立刻开始某博对线，因为现在已经有一些反串黑粉开始假装自己“立场跳动”了，常用的用词包括：“这部剧拍的真好，立场动摇了。”“不吹不黑，这个水平确实让我认真思考起了两者的能力。”“加油哦，我们家张恩拍出这种片子不是随随便便？别高兴的太早了！”
    可恶......要么是假装跳粉，要么是捧杀，统统给姐禁言！
    正在小夜激动的敲动键盘对线时，正在播放的视频忽然说道：
    “接下来将播放张恩导演的作品：《红绣鞋》！”
    卧槽！
    小夜关闭了电脑版的微博，重新将视频变成大屏，正如同主持人所说，屏幕上开始播放了张恩导演的视频。
    小夜现在是既紧张又激动，心中暗暗攒着一股劲，默默的比较，要比出个一二三，到时候好针对性的进行对线，疤工作室的尊严，要有“女儿”们来守护！！
    小夜打开手机的备忘录，开始全神贯注的盯着屏幕，随时准备记录。
    但终究人算不如电影算。
    一如张恩以往的风格，第一个镜头总是会呈现出难以言喻的震撼，这个视频也是一样，开幕便是一片巍峨的城市，而这视角，是处于站在‘悬崖’边的吴梓提供的。
    张恩拍戏特别喜欢用眼神，因为他觉得眼神能决定一切，所以最终的这个镜头，是汇集到了吴梓眼神上。
    镜头毫不避忌的推到了吴梓的眼睛处，让小夜一下子紧张起来，她专门了解过吴梓的演技，那是街边找颗白菜都比他演的生动。
    最好的处理方法自然是扬长避短，就拍吴梓的帅，避开吴梓的演技，这是最好的解决方法。
    可大家都知道张恩倔，果不其然，他就是要拍眼神。
    那吴梓......演得出来吗？
    吴梓给出了答案。他的脸直直的对着镜头，上面有些白色的污垢，连眼角还有未擦去的污渍，可这些缺陷并没有掩盖他的外貌，而是显现出了截然不同的一面，如果说他以往在镜头上是柔软，温柔的一面，这一次就是坚强，硬撑的形象。
    没错，就是硬撑。
    小夜的手机因为没有操作而黑了一个度，这都是小夜专注屏幕的结果。
    她从吴梓的眼神里看出了故事，看出了内容，看出了硬撑，还看出了硬撑不住的绝望。
    真正的绝望不是崩溃的大哭，是无声的麻木。
    吴梓单单一个眼神，就演出了真正的绝望。
    这......还是吴梓吗？
    只凭借这一个眼神，小夜心中的期待值又拉满了，她迫不及待的想要知道后续的故事。
    而剧情也没有拖拉，这个死寂的眼神只是一刹那，没有太多，就表现的刚刚好的程度，旋即他便回过头，最后看了一眼这个世界，与此同时，os出现。
    “是时候要死了吧。”
    镜头开始回溯，经典的死亡回放。
    背景音乐悄悄的响起，这是很奇怪的旋律，里面夹杂着些低沉的rap，听不清歌词，唯独几句能听见的是：
    “活着没什么不好的，只是不活着也挺好。”
    “死了没什么好的，只是活着也没什么好的。”
    “世界多我一个不多，少我一个不少。”
    “希望我的逝去，能让同病相怜的人能过得好。”
    低声吟唱的歌曲搭配着迅速的闪回，让观众们了解到了吴梓的身世背景。
    非常典型的悲惨身世，从小被父母抛弃，甚至连爷爷奶奶都没有，自己摸爬滚打着长大到了十六岁。
    在这期间，无论他怎么努力都没有起色，还遭遇了校园暴力种种惨剧。
    他的身世固然让人心疼，但更让人心疼的是他不说。
    他从不把自己的悲惨表达出来，结果引来了更多的悲惨。
    这种“不说”会让人觉得悲伤，但更让人害怕的是，他说出来后，被别人轻轻的一句:“不就是这点小事吗”所击溃。
    镜头里没有表现出来，但吴梓的沉默，让人很轻易的联想到了这点，他肯定挣扎过，只是没有结果。
    一定有无数的人，跟他说“这不就是一件小事吗？”
    他忍着，直到最后忍无可忍，他没有选择在沉默中爆发，而是选择了在沉默中灭亡。
    他选择最后爆发一次，再视情况灭亡。
    镜头有些泛黄，回忆来到了最后。
    这是他最后的救赎，可同样的，因为他的不说，所以知道这举动代表着他生死的，只有他自己和观众。
    他要表白了，这明明是很热血的举动，可观众们却忍不住叹息。
    而演员张菲菲第一次出场了。
    有了吴梓的铺垫，小夜看到新人演员已经没有那么紧张了，反倒有些期待，期待着张菲菲能在张恩的调教下，交出怎么样的答卷。
    果不其然，在张菲菲出场后，小夜便差点惊呼。
    这惊呼不是演技，而是外貌。
    救命！！好美！！
    张菲菲以前......有这么美吗？
    小夜连忙凑近镜头，如果说吴梓让他惊叹，那么张菲菲就是让她嫉妒。
    毫无疑问，张菲菲一定是在脸上动了手脚，才会变得这么好看，小夜紧紧地盯着屏幕，开始找寻其中的变化。
    张菲菲赫然舍弃了以前的浓妆，浓妆最显著的便是眼妆的复杂，可是张菲菲这一次完全舍弃了眼妆的打造，只用了大地色的眼影悄无痕迹的丰富了眼角的层次，旋即挑了一个不算特别白的粉底色号，而最最让人惊艳的是她的鼻子，完美的弧度，看不出一点毛孔，这简直就是......初恋鼻。
    救命！！！
    就凭借这个妆容，她能立刻霸占某红书！！绝对有一大批的博主要扒下她的妆容，吸引一大批的女生！！
    这是审美突然顿悟了吗？？？
    有了这么美的张菲菲出镜，男人的观影欲望也抬起了，大家纷纷开始注意剧情的走向。
    而果不其然，张菲菲发出了好人卡，而伴随着张菲菲干脆利落的离开，回忆也就结束了。
    淡黄色的回忆消失，再次回到了天台，而回忆结束后，吴梓也没有半分的犹豫，只说出了最后的念头，便毅然决然的迈出了步子，跳下了天台。
    小夜叫出声，不敢去看。
    可是下一刻，啪嗒一声，脚踩到了平地上，小夜怯生生的看着眼前奇怪的一幕，发现吴梓又站到了原地上。
    接二连三的尝试让剧情走向了奇怪的走向，诡异的元素开始加进，熟悉张恩拍摄风格的人也知道。
    鬼要来了。
    那这一次，张恩要怎么呈现鬼呢？
    没有卖关子，没有虚无缥缈的声音，直接一个鬼的形象漂浮在空中，她手中硕大的链子表明了她的身份，脸上还蒙着一层朦胧的纱，好像能看见些五官的轮廓，透出朦胧的美。
    和极度绝望的吴梓相比，这只鬼显然是另一个画风的存在，她轻松自在，故意恶狠狠地模样再次吊起了观众们的兴趣。
    这只鬼似乎和他们印象中的鬼并不同，印象中的鬼都是咒怨中的伽椰子一般，毫无理智，大开杀戒，没有底线。
    可这只鬼能说话，会打岔，还会还玩笑。
    在这段剧情的最后，吴梓麻木的眼神和面纱下朦胧的注视形成了一个鲜明的对比，人们开始思考他们对话的含义，大家开始关心起鬼所说的“代价”会是何种代价。
    剧情继续推进，依旧是干脆利落的没有卖关子，而代价也走向了一个离奇的方向。
    按照人们潜意识里的代价，和吴梓的自述一样，要么是杀人放火，要么是自残自杀，可唯独没有想到的是......吃青椒。
    还有做试卷，复习。
    这其实是很突兀的转折，意味着要从悲伤的基调转移到欢快的基调，这不仅仅需要导演的指导功力，更需要演员的表演力。
    而这一段，“阿楚”扮演者的能力让人惊呼，演的实在太自然了。
    所有的一切都表示了她耿直的人设，只要吴梓一开始“网抑云”发言，她便立刻用离奇的走向破解了这种惆怅，让压抑的场景变成黑色幽默。
    氛围在改变，这是张恩之前作品从未有过的突破。
    如果说以前的作品是压抑的没有反弹，可这一部却是绝望中找到了光。
    温馨又欢快，让人忍不住笑了出来。
    而吴梓在这里，也表现出了他的“蜕变”的第一部分，就是从一个麻木的少年，逐渐变得有血有肉，开始笑了，开始像一个正常的少年。
    与此同时，笑料也在增加，例如他每次的上台分享“学习”秘籍，那个耿直的模样总让人忍不住发笑，说他怎么傻得这么可爱。
    他脸上的污渍也擦掉了，露出了帅气阳光的一面，就凭借这一段耿直表演，他就能吸到大量的女粉！
    剧情也越来越阳光，让人跟随着吴梓一起成长。
    直到，高考一百天的出现。
    都说气氛到了极点都会反弹，这就是创作的规律。
    而这里用了很高级的处理方法，就是白描。
    单单的描写高考的紧张气氛，不加任何的描述，便让人本能的觉得氛围在发生微妙的变化，阿楚和吴梓之间的交流变少了，吴梓和张菲菲的关系变得更加亲密。
    可观众们更亲近的是阿楚，因为他们觉得阿楚才是女主，哪怕张菲菲再漂亮，她现在也只是个局外人，因为一个局外人而感情生分，观众心里总是有些不舒服。
    小夜在期待着，期待着吴梓什么时候能幡然醒悟，意识到他该爱的人不是张菲菲，而是近在身边的阿楚啊。
    小夜很相信张恩的处理，他的拍摄秉持着“强扭的瓜不甜”的原则，不会强行营造合家欢的结局。
    那张恩会怎样处理呢？
    小夜期待着后续的剧情，而剧情也渐渐给出了暗示，暗示着阿楚的即将消失，从她的举动，从她的言行。
    直到高考三十天前的一锤定音。
    小夜从来都没有想到，张恩会用车祸这么俗套的剧情来制造离别，哪怕撞死的不是人，而是鬼。
    但小夜也没有想到，这么玛丽苏的场景，竟然是她为了这部电影第一次落泪的时候。
    “砰！”
    大卡车撞在了树上，撞死了猫，也撞死了附身在猫身上的阿楚，更撞死了观众们心中的小鹿。