《猎场》讲述一个高级猎头在商界中纵横捭阖，在情感上命运多舛的故事，旨在通过讲述高端职场的商业案件，揭秘金领们的人生选择和情感故事。
    这部剧前世，只能说是中规中矩好坏参半吧，让人吐槽的地方太多了，剧情，台词，演技，还有就是色调，构图，服化道等等一些……
    明明是部走精品路线的职场剧，愣是搞成了狗血言情剧，是想看男主一步步变成猎头大佬的奋斗史，不是想看他怎么跟三个女的谈恋爱最后跟前前任复合的狗血剧啊！
    “老孟……老孟在想什么呢，到家了。”陈雨琪伸手在孟轻舟眼前晃了晃。
    在回别墅的路上孟轻舟，一直再想《猎场》的事情，根本没注意已经到家了。
    孟轻舟看了一眼坐在身旁的陈雨琪说道：“刚才想事情来着，你瀙姐呢。”
    陈雨琪拉着孟轻舟手说道：“李瀙姐都先进屋了，刚才看你在想事情也没打扰你，让我在车上先陪着你。”
    “嘿嘿，还是我的雨琪知道疼人。”孟轻舟附身捧着陈雨琪的脸亲了一口，拉着陈雨琪的手就进了屋。
    进屋后就看杨小狐侧躺在沙发上打着哈欠，厨房里紫萱她们在做着饭，孟轻舟来到了杨小狐身旁说道：“困了怎么不上去睡一觉。”
    “这不是等你呢么！”说着就半起身搂着孟轻舟的脖子说道：“抱我上楼。”
    等小狐睡着后，孟轻舟去洗了澡个换了睡衣，来到了客厅目不转睛的看着电视。
    李瀙和陈雨琪这时来到了孟轻舟身旁坐了下来，你俩不是给紫萱她们帮忙呢么，怎么过来了孟轻舟问道。
    李瀙说道：“紫萱姐怕你无聊叫我俩过来配陪你，刚才你在车上在想什么啊，老孟？”
    是啊……是啊老孟在想什么啊陈雨琪说道。
    孟轻舟抱着小瀙和雨琪说道：“之前在聚会上来了点灵感，所以在回家里路上就想入神了。”
    雨琪靠在孟轻舟怀里说道：“是电影还是电视剧啊老孟?”
    孟轻舟捏了捏陈雨琪的小脸蛋说道：“是部比较新奇的电视剧。”
    主角本是一个一心钻进钱眼儿里、不稳重、不冷静的大学毕业生，由于别人给他挖坑加上他自己的天真和贪婪，最后锒铛入狱。最后他改过自新，不断提升自己，走了不少弯路，但一步一步的提升了自己的职业品味，走上巅峰。
    三人在沙发上腻歪了好一会，这是紫萱走了过来问道：“老孟，小狐呢?”
    孟轻舟起身捧着紫萱的脸亲了一口说道：“小狐说就去上楼睡觉去了。”
    讨厌啦紫萱拍了一下孟轻舟说道：“快去叫小狐下楼吃饭，孟轻舟又在紫萱的屁股上捏了捏，边往楼上走去。”
    “蜜蜜……蜜蜜，醒醒，吃饭了。”孟轻舟捏了捏小狐的小脸说道。
    “嗯……”小狐揉了揉眼睛便搂着搂着孟轻舟的脖子说道：“老公亲亲！”
    可能是怀孕的缘故，雷厉风行的杨老板如今在面对孟轻舟的时候，越来越有了女人味，甚至比热芭还喜欢撒娇；
    “明天我就去剧组了，你在家好好休息，公司的事暂时就别管了，有曾佳和唐丽筠在呢！”
    小狐犹豫了小半会，最后还是点了点头，对她来说，现在最重要的是肚子里的孩子，其他都是小事；
    狐狸精背着所有人去做了鉴定，带把的，结果出来后她也只告诉了自家老娘，娘俩高兴了好久；
    “行，你孟大老爷都发话了，我还敢不听嘛，对了，你去剧组把妖精带上吧，省的她在家里闹腾我！”
    为什么要带天仙，轻舟心知肚明，眼瞅着家里小孩越来越多，刘小丽的电话也快把茜茜给逼疯了，好在茜茜也想通了，不就是带孩子嘛，姑奶奶认了！
    孟轻舟是八月三日到的南京，剧组比他早到半个月的时间，几个取景地的联络、布景也做好了准备；
    随他一起的，还有个小尾巴，茜茜；
    “老孟，我发现你是越来越懒了啊，大家伙都到了，导演不在，这要传出去，等着挨骂吧！”
    光头徐穿着一件灰褐色的夹克衫，一脸猥琐的取笑孟轻舟；
    “老徐，别逼我改剧本，把卢勇的头发给弄掉，头上好不容易有点假发了，还这么浪，看来还是光头适合你。”
    “哈哈哈。”
    “卢勇光头其实很合理的，轻舟，我看可以改！”祖风大笑着插了一句嘴；
    到了剧组的第一天，孟轻舟把祖风、文牧业和老徐叫到了一起，四个人对分镜头脚本再次进行了确认；
    特别是剧本中的所有台词，老孟和徐铮尤为看重，毕竟电影不仅仅是影像；
    电影之所以为电影，总归是有它特殊之处。电影的表达方式是非常不同的，它不是用文字，而是用画面。这也就是说同样讲好一个故事，小说和电影的语言是不同的，小说的语言是文字，而电影的语言是镜头。
    就像看小说，把握中心，了解作者的思想固然重要，但也要看作者的语言如何，用词是否妥当，句子是否通顺，用了什么手法，是否做到了妙笔生花？作者是怎样叙述这个故事的？是顺叙还是倒叙？亦或是多种叙事手法的融合？作者用了什么结构？从宏观上看，整个作品是什么流派，用了哪些手法？
    看电影也是一样，也要看作者用了哪些镜头，有没有什么特别的镜头？用了哪几种蒙太奇？怎样叙事的？线性叙事？非线性叙事？构图如何？演员的演技如何？配乐如何？这些都要看。这些是电影讲故事的语言。
    如果看电影忽略了这些，而只关注于观影的感受，那就真的是错过了一个世界。
    同时，对好的电影还要从细节入手，一点一点去分析它的妙处。举个例子，《闪灵》这部片子用了一种很厉害的手法，库布里克在电影中故意设置了很多穿帮镜头来表现旅馆的诡异。比如小男孩骑车子的长镜头，他在没有上楼的情况下就从一层直接骑到二层。还有那个著名的不存在的窗户以及没插电的电视机。库布里克用这些bug来告诉我们这个旅馆是有问题的，它本身有很多不合理的因素。
    后来，《穆赫兰道》和《禁闭岛》都用了这种手法来表现一种不现实感。而如果忽略了这些，就像是读书只读出了作者的表层含义，而对于一些双关语则置若罔闻。
    回到故事上，看电影不只是在故事中得到一种情感体验，更是要对剧情做出深刻分析。这个故事深层含义是什么？这个角色有什么象征意义？影片中的意象都有什么意义？
    比如电影《一念无明》，看完之后就要思考为什么电影里有那么多的俯拍镜头。
    而看完电影《八月》，也要想昙花，双截棍在影片中的象征意是什么。为什么最后一段画面变成彩色？这与导演要表达的中心思想有什么关系？你越想就会觉得越有趣，就会觉得电影真的是门精致的艺术。
    观影的过程固然有乐趣，但更大的乐趣永远在观影之后的思考和回味。
    “茜茜，你别告诉是来跑龙套的。”郝芸在和轻舟打了招呼后，就拉着天仙去了酒店的咖啡馆；
    刚一进门，就看到吴岗、张意和张一山他们在哪坐着；
    “芸姐，茜茜，凑一桌呗！”仗着和万重山已经有了两次合作，张一山大着胆子招呼两位美女过来；
    “嘿，山子，没看出来啊，小样胆子不小，敢叫老板娘过来。”张意别看在电视上总是苦情、凝重的角色，生活中反而是一个很活泼的性格；
    “没见我态度很诚恳嘛，意哥，你要能和柳茜茜搞好关系，弟弟我保证，一年到头你都不缺戏拍，还不是那种草台班子的戏！”
    这话不用张一山说，张意也很清楚，如今国内要说影视剧的出品质量，首推万重山系的公司，电影暂且不说，聚美出品的电视剧，每年都能出现在国内收视率排行榜的前几位，这是真真切切的业绩，也是人家公司的实力象征；
    “你们可以啊，喝咖啡也不叫上我，一山，你就是这么对你芸姐的？”
    张一山立马站了起来，殷勤的给两位女士拉开椅子，又招呼服务员过来：“妹子，你们这最好的咖啡来两杯。”
    茜茜礼貌的给众人点了点头，论资历，除了吴岗，她得算前辈；
    “张一山，怎么没推荐你哥们杨姿来剧组呀？”
    “有啊，孟总也同意了，不过她今天在魔都有活动，要晚点到，嘿嘿，这次看她怎么感谢我了，这可是孟老板的电影，不知道多少人想参加呢！”
    吴岗和孟轻舟认识有些年头了，而且他刚拍完的《人民的名义》也是聚美投资的，听张一山这般说，他很有感触的点点头；
    “小山你是运气好啊，我说实话啊，茜茜你别生气，老孟这人不算好导演，但绝对是最称职和最为角色着想的导演，当然了，也是以为他不在乎那么点票房。”
    “吴老师你也太夸他了吧，反正我是没看出来大船好在哪儿了。”
    吴岗喝了一口咖啡，笑眯眯的说道：“你们啊，应该都算路子走得比较顺的了，知道一个演员选对一部戏是多么困难的事情吗？李幼秉知道吧，那家伙当初还差点辞演《亮剑》呢！”
    张意本来小小的眼睛睁的老大，“不可能吧，陈建导演给记者说的可是一眼就相中了李幼秉老师。”
    “你听他吹牛，我们人艺的差不离都知道怎么回事。”
    当年拍摄《亮剑》的时候，导演为了让唐国强出演李云龙一角，不惜把片酬从55万提到了100万，但唐国强还是没同意，或许这也就错过了机会吧。
    他觉得李云龙这个角色经常爆粗口，有损他的形象。这才让李幼秉捡漏，成就了一部经典军旅剧。
    《亮剑》的作者都梁是一名退伍军人，他跟三五好友聚会时，聊起了现在的抗日剧，并把那些正在播映的抗日剧一一数落了一遍。
    有个朋友就说，“你有本事你写一个出来我们看看，你要能写出来发表，我就把我的宝马送给你”。
    都梁一听，说：“写就写。”
    朋友们都以为他是酒后逞能，都没有放在心上，谁知，八个月后，都梁真的写出了一部以军旅为题材的长篇小说，并命名为《末路英雄》，后来，小说出版时，改名为《亮剑》。
    制片人刘燕铭在飞往洛杉矶的途中，读到了都梁的《亮剑》，他被小说中的李云龙深深吸引，决定要拿到版权，拍成电视剧。
    下飞机后，他立刻给出版社打电话，希望尽快联系到作者，却被告知改编权已经卖给了广东电视台。
    刘燕铭不死心，几经谈判，最后如愿购得改编权。可当时的军旅剧前景并不好，加上小说的结尾有点敏感，拍摄进程一度耽搁了三年。
    直到2004年，《历史的天空》大火，《亮剑》才开始筹备拍摄，导演张前最想让唐国强来演李云龙。
    为了请来这位老戏骨，张前不惜将原定的55万片酬提高到100万，但唐国强还是拒绝了，这才想到了戏火人不火的李幼秉。
    当李幼秉看过剧本后，剧本中大量的打动场面，让46岁的李幼秉退缩了，他担心自己身体吃不消。
    此时，李幼秉的妻子史兰芽一直给李幼秉打气，劝告他无论如何都要演，李幼秉拗不过妻子只好答应出演。
    因为拍摄时间在冬天，加上剧组经费有限，演员们要在零下几十度的天气下，在战壕里跑来跑去。有一场在团部喝酒的戏，虽然是李幼秉坐在炕上，但这炕一点都不热，为了不冻屁股，李幼秉垫了个棉被。
    即使这样，一场戏下来，李幼秉还是直呼受不了，拍完就从炕上跳起来，绕着屋子跑圈。
    正因为条件艰苦，剧中很多演员的衣服都特别的脏，衣服帽子上全是泥土，有演员就开玩笑说：“拍戏都不用化妆，往脸上抹点色就行了。”
    在这样艰苦的条件下，经过几个月的时间，《亮剑》终于拍摄完成了。
    2005年，《亮剑》在央视一播出就引发收视狂潮，最高收视率达到了13.7%，超过了当年的另一部神剧《武林外传》，成为央视年度收视冠军。
    “梅花香自苦寒来”，《亮剑》也经历严寒，最终磨砺成一把“宝剑”。如今，它的豆瓣评分依然高达9.4分，代表着中国战争剧的最高水平。