尽管没能摘获任何一项奥斯卡提名，但《别告诉她》还是成了颁奖季里最受瞩目的作品之一。
    截至目前这部成本仅有350万美元的电影，已经在全球范围内斩获1957万美元的票房，女主奥卡菲娜还凭此喜提今年金球奖的的喜剧、音乐类最佳女主角奖，引发多方热议。
    除影片质量外，《别告诉她》能够获得这些成绩和关注，更是因为其特殊性。这是好莱坞罕见的、以华人家庭情感为主题的电影。
    也正因如此该片自去年在美国上映以来，就一直备受各种争议，能够对这个故事有所认同，并认为在自己的家庭生活中也有着类似的情感体验。
    但也有人认为导演没有真正的理解国人，而是以高人一等的姿态进行审视，希望大家看完电影后，不要对一个国家复杂的文化进行这样简单的归类。
    实际上类似的争议近年来正变得越发频繁。早在去年随着真人版迪士尼公主电影《花木兰》和第一部以华人为主角的漫威超英大片《尚气》相继曝光各种物料、信息，就多次引发网络上的各种讨论。
    很多人认为华人形象正得到更多元的塑造，但也有不少观点相信，从选角到角色本身的背景来看，好莱坞看华人的方式并没有本质变化、没能真正了解华人文化。
    众所周知从好莱坞诞生之初，华人电影工作者就在好莱坞的创作体系中扮演着重要的角色，但为何如今还停留在寻求文化诉求上的浅层突破，真正让大众信服的第一个还很少见？
    在100年的历史当中，好莱坞看待华人的方式，又究竟经历了怎样的变化？
    19世纪末期，大量华人进入美国西部劳作，因更低廉的薪酬和能吃苦的特质而受到资本家们的欢迎，从而极大影响了底层白人的工作机会，引发美国的排华风潮。
    于是在当时，许多欧美人开始鼓吹国人非常危险，人口众多，因而会向西方大量移民，黄色人种会对白色人种造成威胁？
    一时间黄祸论的论调开始成为西方舆论的主流，汹涌的排华风潮更是促使美国国会在82年通过了第一个排华法案，宣布绝对禁止华工入境十年。在这样的背景下，美国电影作品中最初的华人形象以及电影行业中华人影人的地位，便可想而知。
    公开资料显示，当时纽约大都会地区约有8000个华人洗衣工，占华人总人口一半以上，而这主要是因为美国男性很少从事类似工作、不存在工作被抢的风险，故而很多华人才能借此艰难求生。
    由于是短片，所以《华人洗衣店场景》里华人的形象还相对简单，但随着各种排华情绪的加剧，华人在西方内容创作中的形象便开始变得越加负面。
    《傅满洲博士之迷》一书中，第一次出现名为“傅满洲”的人物。作为一位中英混血，傅满洲始终以瘦高光头、面目阴险、留着标志性两缕胡子的满清官员的形象出现。
    在美国电影快速发展的年代里，傅满洲很快便以世上最邪恶的角色的身份在大量电影里出现。
    非常傲慢无礼、充满对华人的偏见，但却在当时大受欢迎。直到上世纪四十年代，受到二战影响，傅满洲这一形象在b级片《傅满洲之鼓》之后便逐渐淡出银幕。
    到六十年代，漫威获得小说《傅满洲博士之谜》的漫画改编权，创作出满大人这一形象。漫画中满大人自称成吉思汗的后裔，生于清朝末年，是含着金钥匙出生的富家大少爷。
    在小说版权到期后，漫威选择将满大人改名为郑祖。这一角色正是漫威华人英雄尚气的父亲。也正因如此当去年漫威宣布将改编《尚气》的消息传出后，立刻在华人中间掀起轩然大波。
    不过即便主流舆论对于华人长期抱有各种偏见，但也有创作者认为华人其实是拥有另外一面的。
    小说《没有钥匙的房子》中塑造了模范少数裔华人探长陈查理，虽然陈查理英语蹩脚、有些女性化气质，但这位常常把孔夫子说挂在嘴边的警察局局长，已算是当时少见的华人正面角色。
    陈查理的故事一经问世，同样受到广泛的欢迎，聪明过人的陈查理作为主角出现在了六部小说、多部电影和四个广播电台中，成为了二十世纪三四十年代美国家喻户晓的人物。
    多年之后，有人在美国电视台做一次观众调查，让观众写下最熟悉的中国人，结果陈查理获得第五名。
    除了虚构的人物，也有华人早早踏上追逐好莱坞镁光灯的道路。出生在广东的华裔摄影师黄宗霑，更是在白人摄影师叫嚣着摄影这门艺术可不是你们国人可以胜任的的年代，凭借过人的才华两度捧得奥斯卡最佳摄影奖。
    功夫片改变华人形象了吗？
    如果说傅满洲和陈查理的诞生都带有欧美对中国人深刻的刻板印象，那么在生活近40年的美国人赛珍珠写作的《大地》，则充满对农民的的温情描述，展现一种理想化的中国农村生活。
    但这并不意味着好莱坞看待华人的方式有质的改变，在《大地》筹备阶段，已经成名的黄柳霜没有拿到饰演女主中国农村妇女阿兰的机会，尽管她非常适合这个角色。
    出演阿兰的是白人演员路易丝赖纳，她凭借该片获得奥斯卡最佳女主角。这是好莱坞历史上一次著名的选角歧视，如同好莱坞常会选择白人来扮演陈查理一样，黄柳霜的被拒绝的原因竟是她过于东方？
    由此可见直到上世纪四十年代左右，尽管排华风潮已经逐渐过去，但在好莱坞的世界里，已然等级分明。
    而这种对于华人的刻板印象，并没有随着国际形象的变化而有所改变。因为缺少合适的文化交流渠道，直到上世纪六十年代，好莱坞还在用自己的视角来解读国人。
    然而该片中的华人女性角色性感而温顺，是典型的男性凝视下的产物，充满着西方对东方主义的想象，或者说白人男性对东方女性美的想象。
    而《西贡小姐》则是一名越南妓女金和前美国军人克里斯在一间西贡的饭店相遇的故事。在这些作品里，华人或者亚裔女性更多是作为一个失语的形象，在双重的边缘文化语境和西方男权视角下品尝着文化霸权的苦涩？